蒋志个展“我们”于2017年2月18日在台湾TKG+开幕

我们——蒋志个展
展期:2017年2月18日 — 4月16日
地点:TKG+


2017年2月,TKG+将带来蒋志个展—「我们」,展览探索着个人在所处时代下的经验混杂和精神挣扎,同时亦暗指今日集体生存的焦虑与渴求。展名「我们」意欲表述的是个体与外在世界的互为关系。作为生存其中的个人,在感受到集体焦虑并回头去思索自身和所处外在关系的同时,往往可以发现自身与他人的不同程度的焦虑;而外在展现的各异歧见,也源自某个时代中个体间的相似渴望。这种思索角度将回应展题「我们」,我们并非你、我,也非群体式的代称,而是一种相对的认识距离与关系,或者也可以说是一种主客体不断交换的思辨过程。蒋志以对主体塑造和感知机制的探索,显露出世界外在化的幻觉性。我们可以从中了解到艺术家的一个思想:对主体来说,世界不在我们之外,我们和世界同构于每一刻,同构于一体,一切即一。此次展中,上述这些意念将交织呈现,透过个人精神状态去转译社会现实,除了提供我们一个新生思考和观看的机会,得以在瞬息万变的现实中找到一个意义和方向,此展亦作为2016年的另外两个蒋志个展「注定」与「一切」的延续,为「我们的世界」展览三部曲再一次强调「主体」的力量和对世界的不可逃避的承担。

依循着此脉络,此展展出蒋志近年四个系列的作品,缜密地剖析自我和外在之间的交互关系。 2006年录像作品《向前!向前!向前! 》中,并置领袖们不断向前奔跑的画面,表现对于进步强烈但不明的集体意识和信仰;2016年录像新作《在风中》则展述了我们在不断前进中,所承受的历史、个人与记忆…等意义的轻重丧失的困惑和痛苦。摄影系列作品《悲歌》中蒋志则以实体的线刺入、钩挂、拉扯人体皮肤,创造有触觉和痛感的「光」,让我们隐隐聆听到屈原式的悲歌在一个变化时代中的回响。系列油画作品《世界是你们的也是我们的》中,融合了摄影、版画、油画和数位技术等媒介和手段,形成了一种新颖的绘画方式和语言,重新探讨人如何观看外在和我们如何显示所现的世界。

蒋志的作品像是一道冷静剖析自我和内在心灵的光线,是将个人经验与社会现象经过思考咀嚼后,经由身体表现的感知截取。蒋志的作品中并未直截的去叙述隐藏于后的社会性问题,反而采以一种感知晕染的方式提供思索的机会。此展中,观者得以查觉蒋志所创造出的不舒适的既视感,亦得以回头去思索造成此种不适的主客观因素,从而更加理解背后如同被千丝万缕之网所缚住的个体。