姚清妹参加杨画廊群展“一次别离”

2017.11.25 - 2017.12.31


策展人:朱朱
艺术家:陈可 , 董金玲 , 冯琳 , 胡尹萍 ,  刘诗园 , 刘思麟 , 秦晋 , 沈莘 , 谢其 , 杨圆圆 , 姚清妹 , 周洁 , 朱田


姚清妹携其2013年行为录像作品《跳吧!跳吧!布鲁斯・玲》,参加杨画廊群展“一次别离”。

“一次别离”借自伊朗导演阿斯哈·法哈蒂(Asghar Farhadi)同名电影,在此意指一次与自我的别离。展览希望探讨的主题,是生命个体以创造性的虚构方式成为他人,摆脱自我的唯一面相与限定性,从“他者”的视角进行自我反观,同时也是关于情感、伦理、个体身份、社会空间、历史语境、文化交融、形而上信仰及艺术边界的再思考。
这并非一场从性别出发的探讨,“身份的流动性”(The fluidity of identity)或可以视为展览背后的理论支点,但相对于理论所界说的、在不同情境之中建构起来并运作的类型化身份,艺术家们更多地放大出类型化之间的差异性,经由经验的追问,重塑了自我认知与自我超越的可能。

展览的第一部分侧重个人生理与情感体验,第二部分侧重以虚构文本扩充生命体验和多元的叙事,在消解或重组历史中进行意义的追问;第三部分锐化了个体存在与公共空间及社会环境的关系。需要说明的是几种形态的主题交织于艺术家们的创作之中,现场的结构性分割仅止于为观众提供一条提示性的观看线索。

在《跳吧!跳吧!布鲁斯・玲》这一舞台剧式的表演中,姚清妹身着李小龙( Bruce Lee)在电影《死亡游戏》里的经典黄底黑条服,手持镰刀锤子起舞。她用声乐的方式演绎了李小龙电影中惯用的打斗喊叫声,而钢琴师则以忧愁浪漫的方式阐释了电影配乐 “龙之怒”。 “布鲁斯・玲”的舞蹈动作杂糅了武术, 芭蕾, 以及一些象征性姿势, 它在一个预设表演的框架下又借鉴了“身体艺术” (body art) 中体力耗尽的真实状态。舞台上粗糙破败的纸板布景潦草再现了中国戏剧的常用布景“竹”。 符号的权力象征在这些时而优雅的,时而滑稽笨拙的,时而充满攻击性的肢体语言中转换,重组,消解。



关于姚清妹

1982年出生于浙江乐清,大学市场营销本科毕业后于2007年赴法国求学并考入美院。2013年她在尼斯阿尔松高等国立美院(Villa Arson) 完成艺术造型硕士学业,并与次年获得法国第59届蒙鲁日(Salon de Montrouge)艺术奖评委特别奖。姚清妹的作品主题常围绕政治及社会话题展开,她以批判的、甚至带点犬儒精神的方式,与其所涉及的主题保持一定距离。幽默是其作品最明显的特征:在滑稽的诗意中流露出一种荒诞的忧思。她的创作或是发生在公共场合的行为介入,或是结合了舞蹈、音乐、文本、物件与图像的类舞台剧的表演及其影像。



关于策展人

朱朱,诗人、艺术策展人、艺术批评家。生于1969年9月。曾获第二届安高(Anne Kao)诗歌大奖,第三届中国当代艺术奖评论奖(CCAA)。著有诗集、散文集、艺术评论集多种,其中包括法文版诗集《青烟》(2004年,法文版,译者Chantal Chen—Andro),《灰色的狂欢节——2000年以来的中国当代艺术》(2013年广西师范大学出版社“理想国”书系,2016年台湾典藏出版)。英文版诗集《野长城》将由美国Phoneme Media出版社出版。