王墒、姚清妹参加“中国新影像:2010年以来的新态度”,安仁华侨城创意文化园

中国新影像:2010年以来的新态度

总策展人:吕澎

策展人:蓝庆伟、时玉玲、宋振熙

展览时间:2018年5月13日-6月10日

展览地点:安仁华侨城创意文化园

参展艺术家:程然、冯冰伊、金亚楠、黎朗、李朝林&翁怡璇&王妙雅、李琦、李然、李勇政、梁半、梁玥、林奥劼、秦晋、邱黯雄、邵文欢、沈阳超、施政、汤柏华、陶辉、田晓磊、汪洋&吴穹、王墒、王维思、王育臣、吴芸芸、阎洲、姚清妹、余果、袁晓舫、朱昶全

2018年5月13日,“中国新影像:2010年以来的新态度”将在安仁华侨城创意文化园开幕。此次展览由吕澎担任总策展人,蓝庆伟、时玉玲、宋振熙为联合策展人,分别邀请来自全国的近30位影像艺术家参展,希望通过展览的呈现,梳理自2010年以来中国影像所呈现出的新态度。

从20世纪80年代后期个别艺术家开始使用录像作为创作媒介(张培力1988年《30×30》),到90年代有了第一个专门的录像艺术展览(1996年邱志杰、吴美纯策划的“现象与影像”),2000年以后美术院校陆续成立了新媒体系(2003年中国美术学院建立新媒体系),影像艺术由地下状态实现合法化,再到今天的“屏幕时代”、“全民影像时代”,影像艺术在中国大陆的发展已经走过了大约三十个年头。伴随着多元化的影像艺术实践,对于中国影像艺术自身历史的研究与书写也一直在进行。例如2011年上海民生美术馆就通过展览的方式,对过去20年的中国影像艺术进行了梳理,2012年“录像局”成立,致力于录像艺术的归档与研究。如今,21世纪的第二个十年已接近尾声,在这个十年中,社会的各个领域,经济、文化、科技方面都已经发生了巨大的变迁。艺术家在这十年中的创作对时代变化也作出了回应,因此,来对过去十年中的影像艺术做一次呈现和梳理就显得迫在眉睫。当然,历史的写作需要时间的距离。展览并非要得出一个结论性的概括,三位策展人分别以“不兼容”、“游离”、“泛语境”为关键词,来提示这十年影像艺术实践所呈现出的延续与差异。







王墒参展作品





















无光无影,2013,高清影像,12分钟



王墒自述:


“在这个作品中,我借用了宗教神秘主义,政治宣传以及商业广告的语言,构建了一个讲述自然历史与人类命运的影片。宗教的、政治的和商业的这些语言,通常被认为是虚构意识形态的工具。用马克思的话说就是构建‘大众精神鸦片’的手段。

然而,影片试图通过这些虚假的语言机制讲述自然——这一自身并无价值观可言的主体。自然事件本身不仅没有任何情感色彩,并且自身并无判断标准。也正是在面对这样的一个主体的时候,人类的价值观和意识形态似乎既是荒诞的,同时也是在面对自然这个‘零’点的时候所必要的。”





姚清妹参展作品




胜利,骄傲,忍耐,2013,视频装置,门板,木板,泡沫板,红色地毯,白布,影像投影,10分

 

这件类似舞台剧表演的影像装置由三大主体组成:左边的胜利女神依次说出“胜利”,“骄傲”,“忍耐”三个词,她高举橄榄枝直到她的手臂因极度疲惫而缓缓落下。女神的手被投影到一块泡沫板上,从而强调了橄榄枝落下的过程;中间的三个女舞者踏着军人步伐,重复着一整套机械而僵硬的体操动作。一块废旧的木板暴力地将她们的身体与头部分开;右边的一个人手持红色乒乓球拍围绕着领奖台作出一系列颓丧姿势,她的影像投射到一块红地毯之上。


关于艺术家

王墒,1984年出生于北京,现生活和工作于北京。他毕业于金匠大学(Goldsmiths College)和皇家艺术学院(Royal College of Art)。毕业后,他参加了美国宝石研究院的课程,并从事珠宝行业。在这段他自己称为“生活实践”的过程中,通过所获得的知识和体验,他逐渐明确了自己此后艺术创作的理念。他的绘画、装置,雕塑以及影片从不同角度诉说自然的历史,并以此审视当今人类对自身文明与大自然关系的质疑。

个展:家丑,魔金石空间,北京(2015):OCAT青年计划:希克苏鲁伯先生,OCAT深圳馆,深圳(2014);搜集确凿的证据,尤伦斯当代艺术中心,北京(2011)。群展:肉身:恐怖谷,亚洲当代艺术空间,上海(2016);南风,天线空间,上海(2015);图像的重构,意大利卡萨雷斯博物馆,意大利(2015);炼金术,Between Art Lab,上海(2015);新作展——从艺术的问题到立场的问题:社会主义现实主义的回响,OCAT深圳馆,深圳(2014);Kiss the Heart #2,日本桥三越,东京(2012)

 

姚清妹,1982年出生于浙江乐清。作品多使用干预性的方法对现实中的权力系统与惯常认知提出质疑,她以批判的方式与其所涉及的主题保持一定距离。作品以荒诞滑稽却又诗意浪漫的表演形式与姿态,结合对象征形式的挪用和错位,探寻权力意义的变化。她的创作或是发生在公共场合的行为介入,或是结合了舞蹈、音乐、文本、物件与图像的类似舞台剧的表演及其影像。2017年获保时捷首届“中国青年艺术家年度评选”大奖,2014年获得法国第59届蒙鲁日(Salon de Montrouge)艺术奖评委特别奖。其作品曾在东京宫,Rochechouart美术馆,尤伦斯艺术中心等艺术机构展出。