唐永祥参加当代唐人艺术中心曼谷空间群展“笔法与心迹”

笔法与心迹
2018年6月23日-8月10日
策展人:戴卓群

当代唐人艺术中心曼谷空间将于 6 月 23 日举办最新群展“笔法与心迹”。
本次展览邀请中国大陆知名策展人戴卓群担纲策划,将汇集包括陈彧君、唐永祥、马轲、秦琦、徐小国、薛峰、尹朝宇、张业兴 8 位中国当代绘画领域中坚艺术家的代表性作品共同呈献,而这也将是近年来中国当代绘画又一次在东南亚地区的集体亮相。 每幅绘画的独特性,往往是画家之此时此地特定的艺术认知与身心状态的即时反映。笔 法与心迹,旨在通过以展览的方式,将绘画交付观众,从观看的角度逆向进入画家的创 作,从眼中可见之笔窥入心中之意象。 面对每一幅画作,充满歧感而纷繁的形象,对任何一位观者来说,都恰似冒失地闯入了一座机关重重的迷宫。此刻,我们需要调动起全副的神经,试图解读和看懂画面所隐含 的蛛丝马迹。整体图景既混沌又混杂,似乎为观看设置了重重障碍,实质上,画家在运 思走笔之间,自身亦如履迷宫,辗转徘徊,时而酣畅,时而警厉,顺逆交加,心迹悱恻。 无论是从形象出发,还是抽象的创作,通过画面的基本元素,点与线,笔法与结构,形 式与色彩,乃至内容的叙述性,都是画家对于其自身观念和经验的内化与省察。 目之所触,观者往往只能经由画面唯一的表象,做为探入画家门径的进路,跟随画家手 中画笔,循序渐进,一步步唤起自身视觉经验,并对眼前的绘画做出庖丁解牛式的研读 与判断。但观看与创作之间横亘着永恒的鸿沟,观者的所有反馈都意味着对创作者的误 读,观看之门亦即是歧感之途。 歧感之途,包含观者的误读,同时也包含创作者对自身的误读。画家与其画中意象,做 为主体与主体欲望的客体,创作者与其审美对象物,二者之间,从来是一个悖论式的拓 扑关系。主体不断接近客体,却又总是可望不可及,永远无法抵达客体。 对绘画者来说,理想的状态是,心与意齐,意与笔齐,笔之见用于神。神居何所?按石 涛的说法,为一画之法,以无法生有法,以有法贯众法,无法而法,乃为至法,夫画从 于心者也。从笔法到心迹,绘画之道,亦即观看之道。

唐永祥参展作品


像背影 下边有几条色块,2018,布面油画,80x80cm